„ Всички, които дойдат да посетят картината, са имали същата реакция. “ Улрих Биркмайер, старши реакционер в музея на Гети в Лос Анджелис, стои пред монументално, сенчесто платно. „ Това е 100 на 100 от Артемизия. “
В продължение на три години картината - обрисуване на мита за Херкулес и Омфал - претърпява интензивно възобновяване в отдела за запазване на музея. Сега твърдо приписан на бароковия занаятчия Артемизия Gentileschi, той е на път да продължи за първи път на обществен показ.
Изложбата - в която картината ще се появи дружно с други творби на Артемизия от типичен и древен подиуми - отбелязва последната глава в възкресението на художник, който преди няколко десетилетия е малко помнен. През живота си Артемисия реализира популярност пред насилието и предразсъдъците-известно, тя е била изнасилена от своя учител на 17-годишна възраст. Но през вековете след гибелта си през 1653 година, името й избледнява от гледката.
„ Херкулес и омфала “ носи личната си насилствена бек-кал. В продължение на век картината висеше в частна резиденция в Бейрут - без приписване. След това, през 2020 година, двойна детонация се раздра през пристанището на града, когато подготвяне на иззет амониев нитрат се възпламени при пожар. Взривът почина 218 души и вредите на околния град бяха пагубни.
Дворецът Сурсок, дом на едно от най -известните фамилии в Ливан, стои на по -малко от километър от пристанището. Всеки прозорец в имението в венециански жанр беше раздут. 98-годишната притежател, лейди Ивон Кокрайн Сурсок, избяга с леки разкъсвания, само че умря месец по-късно.
„ Мисля, че в случай че беше осъзнала степента на вреди на къщата си, тя щеше да почине от тъга “, споделя синът й Родерик. „ Херкулес и Омфале “ бяха изпъстрени с части стъкло и мазилка. В центъра на картината беше настанено с крайник от рамката на прозореца.
Процесът на ремонт беше грижлив. Фрагменти от стъкло и мазилка от детонацията трябваше да бъдат отстранени, дружно с деградираната лигавица
blockquote> пет години, тежестта на вредите става ясна, когато Birkmaier демонстрира фотоси на изложеното платно, дружно с рентгенови рентгенови загуби на боята. Буркан съдържа части стъкло с размер на penknife, които той извлече. „ Нивото на вреди е сходно на това, което съм виждал другаде “, споделя той. „ Но събитията тук бяха трагични “ - като тези на военна зона.
Картината изобразява Херкулес, великият трудов воин, след поробването му в ръцете на Омфале, кралица на Лидия. В превръщане на половите функции, мускулестият воин има шпиндел, до момента в който съблазняващият му го гледа. Работата датира от средата на 1630-те, когато Артемисия беше в ранните си четиридесет и живееше в Неапол.
Според Дейвиде Гаспарото, старши организатор на картините на Гети, картината значи „ висок миг в кариерата на Артемисия “. По това време тя постоянно си сътрудничи с други художници, само че „ Херкулес и Омфале “ е само нейна лична. Размерът му - 200 на 250 см - отразява възходящата й упоритост. „ В Неапол тя правеше картини по -големи от всичко, което е правила преди “, споделя Гаспарото. " Картината е съвсем неповторима по своето обрисуване на монументална, полугола мъжка фигура. Обикновено тя рисува дами. "
Но за детонацията картината може би в никакъв случай не е излязла на бял свят. Кредитът за неговото приписване принадлежи на ливански историк и художник, Грегъри Бучакджиян и все пак откритието му остана неусетно в продължение на 30 години. През 1993 година като студент по магистър той учи сбирки от европейски картини в Бейрут. Подозирайки, че дворецът Сурсок съдържа бележки, той се приближи до фамилията. „ Ето по какъв начин отворих кутията на Пандора “, споделя той.
Дворецът е издигнат през 1860 година - „ Европейско палацо в Бейрут “, както го разказва Бучакджиян. Сурите на земята са били еквивалентни на Ливан на Gettys или Rockefellers, а доникъде на 20 век пребиваването им се е трансформирало в тройка от изкуство и антики. Бракът от 1920 година на Алфред Бей Сурсок до италиански благородник, Дона Мария Тереза Сера, докара до голям брой пътувания по изкуство до Неапол.
„ Херкулес и Омфале “ незабавно притегли вниманието на Бючакджиян, дружно с портрет на покаяния Магдалене-и двете ще се окажат от Артения. Но в началото той нямаше никакво мнение за тяхното авторство. „ Нямахме търсене на изображения на Гугъл, само че аз имах достъп до библиотеката на изображенията на Лувъра. “ Постепенно той прегледа сбирката от барокови картини на Лувър, направена в Неапол и построи „ образна генеалогия “. Един подробност по -специално го убеди: брошка на камео, носена от Omphale, показваща голите Хермес. Това се появява в две други произведения на Artemisia.
„ Лейди Кокрайн беше щастлива, че работих върху нейната сбирка, само че не мисля, че ме е взела доста съществено, това 20-годишно дете “, споделя Бучакджиян. Едва през 2020 година, скоро след детонацията, той се озова още веднъж в двореца с другари, които правят оценка вредите. „ Когато видях опустошението, разбрах, че има незабавна обстановка. Аз бях единственият човек с съмнение, че тези картини са от Артемизия. “
Той написа публикация за своите открития за списание Аполон. „ Това отвори нова глава в историята на картината - получих поща от всички съществени учени по Артемизия. “ Изведнъж картината набираше международно различаване. На идващото лято Gasparotto предложи, в това число работата в програмата за възобновяване на Гети.
Картината дойде в Лос Анджелис, затулен от тъкан хартия. Първият раздел, който Birkmaier разкри, беше коляното на Херкулес, обезобразено от дълъг удар. „ Видях това коляно и незабавно споделих:„ О, Боже, това е с извънредно качество “. “
Процесът на ремонт беше грижлив. Фрагменти от стъкло и мазилка трябваше да бъдат отстранени, дружно с деградираната лигавица. Прилагането на нова подплата - със съдействието на профилиран реставратор от Италия, Матео Роси Дория - разреши сълзите да бъдат запечатани. Останалите дупки бяха запълнени от вложки за платно с формовани силиконови „ присадки “, които подхождат на истинската текстура на повърхността.
Визуална Artsartemisia Gentileschi в Националната изложба в Лондон (2020 г.) Междувременно Гаспарото отиде да работи върху произхода на картината. Той се натъкна на първичната квитанция за продажба, потвърждавайки, че Sursocks са я придобили от дилър в Неапол през 20 -те години. Далеч по -стар документ, ситуиран на фотографията във притежание на неаполитанско семейство, с което е обвързвана Артемисия.
Артемисия се оправи с тематиката за Херкулес и Омфал два пъти (версия от 1628 година е загубена). Работата й се връщаше непрестанно в преплитането на властта и желанието. Картината е удостоверение за нейните лични сили през последните десетилетия от живота й - интервал, който историците постоянно са омаловажавали. „ Трябва да погледнете какво се опитваше да реализира Артемисия по това време “, споделя Гаспарото. „ 1630-те бяха необикновено динамичен миг. Тя се брандираше по остроумен и упорит метод. “
10 юни 14-септември,